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Escribir saga

Modalidad: en línea con sesiones en tiempo real y

trabajo asincrónico en Moodle

Imparte: Cristian Enrique Diosdado García

Duración: 30 horas (7 semanas)
Horario de sesiones en tiempo real: viernes de 17 a 20 horas
Fechas: del 17 de junio al 19 de agosto de 2022
(17, 24 de junio; 1, 29 de julio; 5, 12, 19 de agosto)

 

PRESENTACIÓN

Ante la falta de material o herramientas teóricas para las necesidades del conocimiento del género “saga”, se busca un espacio académico para entender las bases y estructura de la misma y, a la vez, se contribuya al desarrollo personal y al de la literatura en México.

Los contenidos estarán basados en el libro Escribir Saga,1 de mi propia autoría, Trabajo de investigación que exhibe el tema vacante en la teoría literaria sobre este género.

 

El curso es una propuesta crítico-literaria y creativa que corresponde temática y metodológicamente a la disciplina de Letras, pero está orientada a responder al espíritu crítico y humanista de cualquier persona, contribuir a satisfacer las necesidades de escritura no atendidas, como es éste el caso de estudios y escritura de saga, crear un espacio académico de trabajo autónomo, desarrollar un proyecto innovador, constituir una comunidad interesada en la escritura de saga o en el análisis literario, garantizar la libertad académica y la pluralidad de pensamiento y contribuir al desarrollo cultural, profesional y personal de los estudiantes.

 

El temario corresponde a la instrucción de teorías y sus manifestaciones literarias, que pretenden el conocimiento elemental para un proyecto de saga, pero también las bases para la creación de cualquier otro proyecto narrativo. Está fundamentado a su vez en la aplicación de la teoría, pues busca comprobación y entendimiento práctico, no sólo la lectura del discurso. Es una propuesta para mejorar ampliamente las capacidades críticas de los que busquen un tema, tanto de escritura como de análisis, gracias al entendimiento pleno de la construcción literaria y los instrumentos para hacer escritura creativa, aunado a la obtención de recursos de análisis e investigación.

 

 

 

1 Diosdado, Cristian. Escribir saga. Delaware: θεa, 2021

 

Ambos ejes se complementan, escritura y análisis, para alcanzar el máximo nivel de aprovechamiento a través del Ciclo de Kolb, metodología basada en la información tanto como la acción como efecto generador del conocimiento, que requerirá que entre teoría y aplicación se relacione el resultado creativo con los conocimientos abstractos, eficaz para el entendimiento de conceptos nuevos, complejos y para enfocar habilidades y capacidades teórico-literarias, así como la obtención de un juicio crítico amplio, contemporáneo, transformador y profundo.

 

El temario se divide en cuatro bloques, con sus respectivas características y justificaciones, es el siguiente:

 

1.         Planteamientos de género e inicio de proyecto.

Es un bloque introductorio, que requiere mucha terminología literaria que hacen en conjunto un recorrido breve, pero suficiente, para reconocer las características principales de la narración y cuatro géneros narrativos específicos (a saber, y en orden de presentación debido a su extensión y forma compleja, cuento, novela, guion de teatro y guion de cine). Con la parte teórica se pretende que el alumno se familiarice con la jerga de los escritores y los críticos literarios; entienda perfectamente las diferencias entre un género y otro, fundamental para dejar sólidas las bases de estos cuatro géneros narrativos, e importante para mejorar la calidad de los textos y el análisis. El alumno hará uso de los recursos adquiridos en los temas teóricos, para establecer, con mejor criterio, la pertinencia de un género u otro en el análisis o la creación literaria, estableciéndose herramientas primigenias de construcción (para el proyecto creativo), y de deconstrucción (para el proyecto analítico). El alumno concluirá con una clasificación con título, tema y género de su proyecto.

 

2.         Historia de la saga y construcción de personajes.

 

En el bloque se pretende hacer un recorrido por la historia de la saga, (propuesta de mi autoría, ya que, como se indicó, era un tema vacante, frecuentemente mencionado, pero no estudiado, quizá por incluirlo con la novela). El objetivo principal de este recorrido es analizar la evolución de la saga como género literario, a través del conocimiento de los diversos tipos de saga según el contexto histórico y geográfico, así como de su trascendencia en la actualidad. La aplicación teórica se hará sobre personajes literarios, a través de diversas técnicas de escritura, análisis y diseño, para poder integrarlos en el proyecto de elaboración de una saga, aunque no sólo se remita a su forma literaria, también a otros formatos como videojuegos, juegos de mesa, cine, televisión, etc., y al tener un margen más amplio de las posibilidades de objetos de análisis o de

construcción es una ventaja de originalidad para los proyectos. También permite un marco teórico uniforme, gracias a la teoría de la saga, más allá de los diferentes modelos que serían menester analizar por separado de no contar con la propuesta de vinculación de la historia de la saga.

Se pretenden la construcción de personajes, para el caso de proyectos creativos; y de la capacidad de profundidad de análisis a partir de la inferencia de su método y recursos de elaboración, para los proyectos de análisis. Es decir, el alumno entiende las reglas de escritura para los diferentes tipos de personaje, participa de la elaboración, codificación y perfeccionamiento de personajes propios, y por lo tanto está en una capacidad crítico-literaria mayor, más profunda y compleja para el análisis o para la escritura creativa.

 

3.         Escritura de forma y de contenido.

 

En este bloque se permite tomar decisiones en cuanto al modo de construcción o deconstrucción que se utilizará, y por tanto previene una metodología infructuosa, contradictoria o prejuiciosa para el análisis o la escritura, tomando en cuenta la dicotomía con respecto a la “buena literatura” o “la mala” y las preferencias estéticas de la cultura latinoamericana y del mundo actual; establece propuestas metodológicas y neologismos para referirse y abordar los elementos meramente estructurales de la narrativa, su coherencia y cohesión, útiles para la valoración de una obra de calidad, propia o ajena. Propone mecanismos y herramientas de trabajo para la investigación literaria, actualización de los modelos actuales con respecto a los tradicionales y ya casi en decadencia debido a la superestructura del internet y los fines comerciales, y establece los cimientos de una de las tres principales características que diferencian a la novela de la saga.

Se pretende la construcción o análisis de una trama, discurso o relato, así como diferenciar las características elementales de los distintos subgéneros narrativos a partir de las reglas de elaboración. Es decir, el alumno entiende las reglas de escritura para los diferentes tipos de subgénero, participa de su análisis, diferenciación y clasificación, y por lo tanto está en una capacidad crítico-literaria mayor, más profunda y compleja para la elección del objeto de estudio o creación.

 

4.         Escritura de intercambio y escritura por fuera.

 

En el último bloque se sugiere una herramienta electrónica de trabajo para la acumulación masiva de datos y su organización, completamente inútil con procesadores de texto comunes como Word.

Se propone la construcción de obras sin la llamada “página en blanco” del escritor; mientras que para el análisis proporciona una manera eficaz de elaboración de documentos académicos, sean tesis, reportes, trabajos y ensayos, que se dificultan desde el inicio debido a la cantidad de información, a las múltiples posibilidades y a las fuentes diversas en márgenes reducidos de espacio o tiempo.

Se dota de una lista de usos socorridos por los escritores con la finalidad de tener éxito para agradar al público objetivo. Dicha lista sirve por sí misma para la creación de obras atractivas, o bien, como puntos importantes de análisis.

 

Como todo género que presume de serlo, oscila al llegar a cierto límite la teoría, donde las fronteras de las leyes literarias padecen intentando seguir el paso de la creatividad y originalidad creativa. Las fronteras de la saga, al aproximarse con casos como el legendarium, el worldbuilding o lo que la gente llama “un clásico” de la literatura, se trastocan, hacen tangente o se disuelven en nuevas formas. Estos límites trastocados son indispensables en el mapa tanto de creadores como el de los más rigurosos investigadores.

 

Se pretende finalmente, trasladar los esfuerzos analíticos o los creativos, sin importar según sea el caso y proyecto de cada uno, a géneros de la poesía y del guion, con la finalidad de que descubran las deficiencias de su propio trabajo, pues al ser escritor de varios géneros, dominar uno amplía a niveles altos la calidad del trabajo en otro género. Será visible para los de proyectos creativos, las deficiencias narrativas, los diálogos vacíos y la prosa oral. Para los de proyectos analíticos, serán reveladoras y muy cuestionables las críticas existentes de una obra, al haber carecido del conocimiento creativo por ajustarse sólo a la teoría, y estarán en capacidad de estudiar sin calzadores literarios una obra como determinado género o hasta anunciarla dentro de fronteras antes desconocidas.

 

Cada alumno concluirá el curso con el avance de un anteproyecto original de investigación dirigido a tesis, sin importar si la investigación se hace a una saga o novela, sea de forma o de contenido. O bien, el alumno optará por concluir con un arranque de proyecto de creación literaria insertado en el género de saga o narrativa, con subgénero claro y tema definido, con un tono elegido, trama o eje principal en una escaleta y al menos dos personajes trabajados según el cuestionario de personaje del curso, para ambos casos, de cualquier modo, con la finalidad de poder continuar por cuenta propia el resto de su proyecto, gracias al avance logrado, la claridad de sus objetivos y las herramientas adquiridas.

 

La ubicación en el mapa curricular se adapta a materias de literatura, análisis del discurso, teoría literaria, temas selectos del pensamiento o crítica.

 

La vinculación con materias antecedentes y posteriores no es necesaria, puesto que el género de saga se le separa y diferencia de otros géneros durante  el curso.

 

 

OBJETIVOS GENERALES

 

Se busca un espacio académico virtual para entender las bases y estructura de una saga, así como para el intercambio de ideas e intereses del género, con la finalidad de enriquecer el panorama del alumno, hacerlo partícipe de su proceso de aprendizaje y lograr un avance que le resulte satisfactorio al compartir con otros sus resultados. Cubrir las inquietudes del conocimiento de “saga” que hay vacante en la teoría literaria, y, al mismo tiempo, se contribuya al desarrollo personal creativo y al de la literatura en México.

 

El alumno será capaz de:

•   Elaborar la base de un proyecto de investigación o de creación literaria a través de la identificación de terminología especializada, así como del recorrido teórico de los principales fundamentos de la escritura de saga.

•   Analizar la evolución de la saga como género literario, a través del conocimiento de los diversos tipos de saga según el contexto histórico y geográfico, así como de su trascendencia en la actualidad.

•   Crear y analizar personajes literarios a través de diversas técnicas de escritura, construcción y diseño, para poder integrarlos en el proyecto de elaboración o análisis de una saga o narrativa.

•   Diseñar una estructura narrativa coherente para un texto o proyecto original, a través del análisis de los elementos de dicha estructura, así como del uso de métodos y herramientas de investigación y creación literaria para desarrollar o analizar la trama de una saga.

 

METODOLOGÍA

 

Instrucción de teorías y sus manifestaciones literarias, que pretenden el conocimiento elemental para un proyecto de escritura narrativa o análisis. El trabajo creativo se fundamenta en la aplicación de la teoría, pues busca comprobación y criterio, no sólo la lectura del discurso. Es una propuesta para mejorar ampliamente las capacidades innovadoras de los que busquen un tema, tanto de escritura como de análisis, gracias al entendimiento pleno de la construcción literaria y los instrumentos para hacer escritura creativa, aunado a la obtención de recursos de análisis e investigación.

Ambos ejes se complementan, escritura y análisis, para alcanzar el máximo nivel de aprovechamiento a través del Ciclo de Kolb, metodología basada en la información tanto como la acción como efecto generador del conocimiento, que requerirá que entre teoría y aplicación se relacione el resultado creativo con los conocimientos abstractos, eficaz para el entendimiento de conceptos nuevos, complejos y para enfocar habilidades y capacidades teórico-literarias, así como la obtención de un juicio crítico amplio, contemporáneo, transformador y profundo.

PÚBLICO AL QUE VA DIRIGIDO

 

Comunidad universitaria o público en general mayor de 18 años que estén interesados en conocer la estructura y la teoría más actual sobre estudios literarios de saga, entender su diferencia con la teoría de la novela, enfocar el estudio de sagas para desarrollar un proyecto de creación narrativa, o incluso conocer herramientas que mejoren su análisis literario para trabajos de investigación.

 

FORMA DE EVALUACIÓN

 

Contar con un tiempo real en línea de 3 horas por semana para adquirir la teoría, y al menos 1 horas a la semana dedicado a la elaboración de los ejercicios. Se requiere únicamente para las sesiones en línea equipo de cómputo o móvil capaz de hacer uso de Word (y de preferencia OneNote), así como conexión a internet.

 

Contar con el 80% de entrega de actividades.

 

Obtener 8 o más de calificación final para recibir constancia de acreditación. En caso contrario se entregará constancia de asistencia.

 

Nota: Para tener derecho a ser evaluado es requisito indispensable el haber asistido, por lo menos, al 80% de las sesiones del curso.

 

 

REQUISITOS           DE      INGRESO,    PERMANENCIA      Y         EGRESO      DE LOS PARTICIPANTES

 

Respeto a los avances presentados oralmente y a los intereses de los demás estudiantes, así como una moderación constructiva de la crítica.

 

CONTENIDO

 

Bloque I

Tema I. Fundamentos de género Tema II. Fundamentos del cuento Tema III. Fundamentos de la novela

Tema IV. Fundamentos del guion de teatro Tema V. Fundamentos del guion de cine

Tema VI. Planteamiento de proyecto narrativo, título y tema

 

 

Bloque II

Tema I. Antecedentes y contexto de la problemática de la saga Tema II. Síntesis de los aportes hasta el momento

Tema III. Exposición de problemas pendientes

Tema IV. Aplicaciones de la saga: generación, precuela y personaje Tema V. Planteamiento de personajes protagonistas

Tema VI. Planteamiento de personajes antagonistas

 

Bloque III

Tema I. Literatura de forma y de contenido, calidad o entretenimiento. Tema II. Investigación, no ahogarse en la información

Tema III. Worldbuilding: catálogos y glosarios

Tema IV. Mapas topofésicos, líneas de tiempo y eventos Tema V. Planteamiento de trama

Tema VI. Planteamiento de subgénero

 

Bloque IV

Tema I. Herramientas electrónicas para construcción de saga Tema II. Sin la hoja en blanco: exoesqueleto, guía y plantilla Tema III. Ingredientes de la saga y el bestseller

Tema IV. Backstory

Tema V. La prosa y la idea a través de la poesía

Tema VI. El personaje y el relato a través del guion

 

DESARROLLO DE LAS UNIDADES

 

BLOQUE I

TEMA I Fundamentos de género

Objetivos particulares:

Que el participante compare los diferentes géneros de la literatura para desarrollar los planteamientos de un proyecto creativo de escritura enfocado en alguno de estos.       

           

1.1 Presentación    

1.1.1 Qué es literatura: géneros, fronteras.                  

1.1.2 Introducción a los objetivos y a la metodología del curso.                  

1.2 Funciones de la lengua (de Roman Jakobson):               

1.2.1 Referencial o informativa               

1.2.2 Expresiva o emotiva            

1.2.3 Apelativa o conativa            

1.2.4 Metalingüística                     

1.2.5 Poética o estética                

1.2.6 Fática o relacional               

1.3 Semiótica                      

1.3.1 Semántica                 

1.3.2 Sintaxis                      

1.3.3 Pragmática                

1.4 Géneros literarios        

1.4.1 Lírica               

1.4.2 Épica              

1.4.3 Dramática                  

1.4.4 Narrativa                    

1.4.4.1 Cuento-relato-mito-leyenda                   

1.4.4.2 Minificción, minicuento, microrrelato                 

1.4.4.3 Fábula                    

1.4.4.4 Novela-antinovela            

1.4.4.5 Guiones de televisión y cine                  

1.4.5 Didáctica                    

1.4.5.1 Ensayo académico y literario     

1.4.5.2 Biografía

1.4.5.3 Crónica

1.4.5.4 Memoria

1.4.5.5 Oratoria

1.4.5.6 Epístola

1.4.5.7 Tratado

1.4.5.8 Diálogo

1.4.6 Fronteras

1.4.6.1 Epopeya

1.4.6.2 Cantar de Gesta

1.4.6.3 Romance

1.4.6.4 Novela didáctica

1.4.6.5 Poema didáctico

1.5 Trabajos para titulación

1.5.1 Monografía

1.5.2 Tesina

1.5.3 Tesis

 

TEMA II. Fundamentos del cuento Imparte: Cristian Diosdado García

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante identifique las características de un cuento para diferenciarlo de otros géneros literarios, y poder plantear de forma correcta proyectos relacionados con este tipo de obras.

 

2.1 Narrativa breve

2.1.1 Mito

2.1.2 Leyenda

2.1.3 Cuento

2.1.4 Relato

2.2 Micro narrativa

2.2.1 Minificción

2.2.2 Minicuento

2.2.3 Microrrelato

 

TEMA III. Fundamentos de la novela

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Reconozca las características de la novela y de la antinovela, así como los subgéneros más comunes de este género, para aplicarlos en el planteamiento de un proyecto de este tipo de obra literaria.

 

3.1 Características de la novela

3.2 Características de la antinovela

3.3 Subgéneros

3.2.1 De humor o picaresca

3.2.2 Pastoril

3.2.3 Infantil o juvenil

3.2.4 Policiaca

3.2.5 Filosófica

3.2.6 Epistolar

3.2.7 Histórica

3.2.8 Biográfica

3.2.9 Realista

3.2.10 Realismo mágico

3.2.11 Romántica

3.2.12 Rosa

3.2.13 Erótica

3.2.14 Building roman o de aprendizaje

3.2.15 Fantástica

3.2.16 De ciencia ficción

3.2.17 Ópera Épica

3.2.18 Kaiserinroman

3.2.19 Bélica o épica

3.2.20 De aventura

3.2.21 Misterio y Psicológica

3.2.22 Terror

 

TEMA IV. Fundamentos del guion de teatro

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Elabore un esbozo de guion de teatro con base en la revisión detallada de los elementos propios de este tipo de escritos.

 

4.1 Guion de teatro

4.1.1 Breve historia del teatro

4.1.2 Características del guion de teatro

4.1.3 Escaleta

4.1.4 Ejemplos de guion de teatro y su análisis

4.2 Elaboración de guion de teatro

4.2.1 Elaboración de plan de escaleta

4.2.2 Elaboración de una escena

4.2.3 Lectura de escenas propias o análisis

 

TEMA V. Fundamentos del guion de cine

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Diseñe un esbozo de guion de cine de corta duración mediante el conocimiento de sus características, su diferencia con el guion de teatro y su estructura bipartita, única en la literatura, dado el objetivo final de representación visual.

 

5.1 Guion de cine

5.1.1 Diferencias con otros tipos de guion

5.1.2 Características

5.1.3 Reglas de edición de un guion de cine

5.1.4 El lenguaje de cámaras

1.2 Ejemplos de guion

5.2.1 Guiones en inglés

5.2.2 Guiones extranjeros en español

5.2.3 Guiones nacionales

1.3 Elaboración de guion de cine

5.3.1 Lectura de guiones

 

TEMA VI. Planteamiento de proyecto narrativo, título y tema

Duración: 1 Hora

Objetivos particulares:

Que el participante: Diseñe el esbozo de un proyecto de investigación o de creación de acuerdo con algún tipo de valor literario para el posterior desarrollo del mismo.

 

6.1 Planteamiento de proyecto

6.1.1 “Mi biblioteca”:

6.1.2 Títulos

6.1.3 Género provisional

6.1.4 Tema

 

BLOQUE II

TEMA I. Antecedentes y contexto de la problemática de la saga

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Compare los diferentes significados para el término de saga, así como las ideas típicas sobre este, a través de la revisión de los antecedentes del género, con la finalidad de contar con un marco conceptual e histórico de utilidad en un proyecto, ya sea de investigación o elaboración literaria.

 

1.1 ¿Para qué se usa el término saga?

1.1.1 Ejemplos de trabajos de investigación

1.1.2 Los diferentes usos del término en internet

1.1.3 La oralidad primitiva

1.1.4 La epopeya

1.1.5 La novela en la antigüedad

 

1.2 ¿Qué se entiende actualmente por saga?

1.2.1 Presencia en el cine

1.2.2 Presencia en los videojuegos

1.2.3 Presencia en la literatura

 

TEMA II. Síntesis de los aportes hasta el momento

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Identifique los tipos de saga, desde los medievales hasta los actuales para entender los procesos de transformación del género.

 

2.1 Saga Nórdica

2.1.1 Sagas de obispos (biskupasögur)

2.1.2 Sagas de los reyes (konungasögur)

2.1.3 Sagas de los islandeses (Íslendingasögur)

2.1.4 Sagas de dioses (Götersagas)

2.1.5 Sagas de paladines (Kämpensagas)

2.2 Saga de materia

2.2.1 Materia de Inglaterra

2.2.2 Materia de Francia

2.2.3 Materia de Roma

2.3 Saga de la burguesía: serial fiction y volumen terminado

2.3.1 Novela decimonónica y folletín

2.3.2 Pulp fiction de los años ‘30

2.4 Entregas que se hicieron novelas

2.5 Novelas que se hicieron saga

2.6 Sagas que se hicieron legendarium

 

BLOQUE II, TEMA III. Exposición de problemas pendientes

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

 

Que el participante: Relacione los propósitos comerciales de una saga con elementos téoricos-literarios de un bestseller, para comprender algunas estructuras ajenas al ámbito académico de este tipo de obras.

 

Utilize herramientas específicas de creación literaria, mediante la revisión de diversos manuales, que posibilitan una posterior reflexión del estado del arte sobre el tema.

 

3.1 Objetivos comerciales de la saga

3.1.1 Trilogías

3.1.2 Heptalogías

3.1.3 Destino audiovisual

3.1.4 Mercadeo

3.1.5 Reboot, spin off y reciclado infinito

3.2 La saga y el bestseller

3.2.1 Estudios del bestseller

3.3 Manuales para el sagnista

3.3.1 Manuales generales de escritura

3.3.2 Manuales generales de novela

3.3.3 Manuales específicos de novela

3.3.4 Manual de saga

 

BLOQUE II, TEMA IV. Aplicaciones de la saga

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Concluya las diferentes aplicaciones que tiene la saga en la actualidad, su relación con la industria del entretenimiento y su uso, sin importar que materiales anteriores hayan sido o no pensados para una saga.

 

4.1 Iniciar una saga o extender una obra

4.1.1 Generación

4.1.2 Precuela

4.1.3 Otros personajes o sus cambios de rol

4.2 Industria audiovisual

    4.2.1 Cine y televisión: la importancia del guion en la

saga

4.2.2 Videojuegos

4.2.3 Industria no audiovisual: juegos de mesa de rol

4.3 Obras que comienzan en un género y pasan a otro

4.4 Obras que comienzan en un subgénero y pasan a otro

4.5 Obras que comenzaron como únicas y se hicieron múltiples

 

TEMA V. Planteamiento de personajes protagonistas

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Diseñe aspectos básicos de los personajes protagónicos, utilizando elementos anómalos y azarosos, con la intención de lograr una obra interesante y de mayor detalle, o bien, realizar una crítica más amplia al revisar otras obras literarias.

 

5.1 Ejercicios y lectura sobre construcción de personajes

5.1.1 “No tan perfecto”.

5.1.2 “Con las cartas que me tocaron”.

5.1.3 “Como perros en la calle”

 

TEMA VI. Planteamiento de personajes antagonistas

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Diseñe aspectos básicos de los personajes antagónicos, con la intención de lograr una obra interesante y de mayor detalle, o bien, realizar una crítica más amplia al revisar otras obras literarias.

 

6.1 Ejercicios y lectura de personaje antagonistas

6.1.1 “No tengo dinero…”

6.1.2 “Dos mentiras y un personaje”.

6.2 Personajes secundarios

6.3 Personajes incidentales

 

BLOQUE III

TEMA I. Literatura de forma y de contenido, calidad o entretenimiento.

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Contraste los tipos de literatura mediante ejercicios de lectura y valoración literaria, para posteriormente utilizar correctamente las bases de cualquiera de estos.

 

1.1 Lectura de posicionamientos literarios

1.2 Ejercicios y lectura de literaturas confrontadas

1.2.1 “La imagen que nadie ve”.

1.2.2 “No siempre tienen la razón”.

1.2.3 “Ulises contra Harry”

1.2.4 “Cervantes escribe horrible”

1.3 Ejercicio de valoración y mejora de calidad literaria

1.3.2 “Las cosas por su nombre”.

 

BLOQUE III, TEMA II. Investigación, no ahogarse en la información

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Elabore un cronograma tentativo de trabajo de acuerdo con su proyecto, a través del uso de métodos especializados y herramientas de búsqueda de información.

 

2.1 ¿Qué buscar?

2.2 ¿Cuánto buscar?

2.3 ¿Dónde buscar?

2.4 Anotar todo

2.5 Notas y siglas

 

BLOQUE III

TEMA III. Worldbuilding: catálogos y glosarios

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Utilice pertinentemente herramientas de síntesis, organización, investigación, recopilación y compilación para preparar un worldbuilding que será de utilidad en la realización de un proyecto creativo o de tesis.

 

3.1 Recopilar

3.1.1 De manera física

3.1.2 De manera electrónica

3.2 Tipos de catálogos y glosarios

3.3 Organizar                      

3.1.1 Clasificación             

3.1.2 Supresión                  

3.1.3 Modificación

 

BLOQUE III

TEMA IV. Mapas topofésicos, líneas de tiempo y eventos

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Aplique herramientas visuales de orden y coherencia que permitan comenzar el trabajo de backstory para la saga

 

4.1 Mapas topográficos o mapas topofésicos

4.2 Líneas de tiempo

4.3 Cronologías de eventos

 

TEMA V. Planteamiento de trama

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Cree elementos originales de la trama evitando lugares comunes, a través de la realización de ejercicios de investigación e identificación.

 

5.1 Ejercicio y lectura de tramas

5.1.1 “Pasar a la historia”.

5.1.2 “Al otro lado”.

5.2 Ejercicios de corrección y apreciación de tramas

5.2.1 “A prueba de fallas”.

 

TEMA VI. Planteamiento de subgénero

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Analice diferentes subgéneros narrativos a través de ejercicios para ampliar su margen de proyecto y perfeccionar elementos de vocabulario.

 

6.1 Ejercicios y lectura de género

6.1.1 “¡Cambiándome el género!”.

 

BLOQUE IV

TEMA I. Herramientas electrónicas para construcción de saga

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Conozca algunos recursos poco usuales para Word, especialmente para el uso narrativo y guion, así como una guía básica para la utilización de OneNote.

 

1.1 Compilar

1.1.1 Límites de los procesadores de texto

1.1.2 OneNote

 

TEMA II. Sin la hoja en blanco: exoesqueleto, guía y plantilla

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Aprenda a usar una metodología de escritura en tres pasos, efectiva tanto para el trabajo creativo como el académico.

 

2.1 Exoesqueleto

2.2 Guía

2.3 Plantilla

 

TEMA III. Ingredientes de la saga y el bestseller

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante: Conozca las estrategias más recurridas por los autores de éxito, propias tanto de la saga como para otros géneros narrativos.

 

3.1 Intriga

3.2 Page turner

3.3 Héroe y acción

3.4 Historias dentro de la historia

3.5 Erotismo

3.6 Romance

 

TEMA IV. Backstory Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante aprenda las ventajas y desventajas de un backstory abierto o cerrado, así como su conformación y la carencia de residuos en la saga, lo que es otra de las diferencias esenciales de la saga frente a la novela.

 

Conozca las diferencias y características que hacen de una obra “un clásico”, para perfilar su obra creativa o el criterio de su trabajo analítico.

 

4.1 Abriendo la alacena

4.1.1 Backstory reservado

4.1.2 Backstory público

4.2 Hacia el género clásico

 

TEMA V. La prosa y la idea a través de la poesía

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

Que el participante conozca con ejercicios que pasan la escritura de la narrativa hacia la poesía, el valor de aplicar las características de otros géneros literarios para desarrollar más herramientas que faciliten y mejoren la calidad de su escritura o del análisis.

 

5.1 Ejercicio, traslado y lectura de prosa a poesía

5.1.1 “Voy y vengo”.

 

TEMA VI. El personaje y el relato a través del guion

Duración: 1 Hora

 

Objetivos particulares:

 

Que el participante: conozca las ventajas de dos géneros narrativos aplicados al beneficio mutuo: el guion y la novela. Con lo que el alumno estará más cerca de perfeccionar las técnicas de escritura, incluyendo la de la saga.

 

Cierre el curso con una profunda reflexión sobre el ingente trabajo de un sagnista, gracias a un ejercicio de escritura, y desarrollará un elemento para su automotivación futura con el resto de su proyecto.

 

6.1 Ejercicio, traslado y lectura de novela a guion

6.1.1 “Mucho ruido y pocas palabras”.

6.2 Cierre del curso: “Toda la motivación que recibirás”

 

*Para el complemento de trabajo de todas las actividades en tiempo real se utilizará la plataforma Moodle con un total de 6 horas.

 

BIBLIOGRAFÍA

 

Beristáin, H. (1997). Diccionario de retórica y poética. México: Porrúa. Campbell, M. (2003). Escribir literatura de viajes. Barcelona: Paidós.

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